Das Atanu Ensemble ist ein einzigartiges Kollektiv von Musikern, die für ihre Gesangsharmonien bekannt sind. Das Ensemble besteht aus sieben Musikern (die sowohl moderne als auch antike Instrumente spielen) und vier Sängern.
Neben Originalkompositionen stammen die Quellen des Repertoires und der musikalischen Inspiration des Ensembles aus alten Melodien. Ihre Musik ist eine Hommage an verschiedene Musikkulturen, darunter Syrien, Ägypten, Iran, Irak, Marokko, Tunesien, Libyen und die Türkei.
Viele der Texte sind Jahrhunderte alt und stammen aus dem Buch der Psalmen. Einige Texte stammen auch aus der zeitgenössischen Poesie.
Die Musiker
Uziel Sabato
Seit über einem Jahrzehnt schreibt und interviewt Uziel für verschiedene Zeitschriften und hat dabei mehr als 1.000 Artikel veröffentlicht. Neben seiner schriftstellerischen Tätigkeit komponiert und arrangiert er Musik für das Ensemble und engagiert sich intensiv für den Erhalt und die Vermittlung des jüdischen kulturellen Erbes. Als Mitbegründer des „Hibba-Orchesters“, einem der größten auf arabische Musik spezialisierten Orchester Israels, hat er dazu beigetragen, Hunderte von Konzerten mit bekannten israelischen Musikern zu veranstalten.
Eliya Gabay
Der Sänger und Songwriter, Absolvent der “Mizmor” Musikschule, stammt aus Ma’alot und lebt heute in Rehovot. Er diente in der Militärkantoren-Band mit bekannten Sängern wie Yishai Ribo und Itzik Dadia sowie dem Chefkantor Shai Abramson. Mit seiner tiefen, gefühlvollen Stimme wurde er bereits früh als großes Talent erkannt. Als Solist des andalusischen Orchesters “Almograbia” und anderer andalusischer Orchester entwickelte er parallel zu seinem Musikstudium und dem Spiel vieler Instrumente seine Dichtkunst im modernen andalusischen/nordafrikanischen Stil.
Ariel Cohen
Ariel Cohen ist Sänger, Kantor und Komponist, geboren und aufgewachsen in Jerusalem. Er begann früh zu singen und startete seine musikalische Karriere in der IDF als Mitglied der Zentrale Kommando-Showgruppe. Ariel hat an zahlreichen Projekten in Israel und im Ausland teilgenommen, darunter Auftritte für jüdische Gemeinden weltweit. 2008 war er Teil der israelischen Delegation beim Eurovision Song Contest in Serbien. Ariel singt in sieben Sprachen und arbeitet derzeit an seinem ersten Album.
Shlomo Cohen
Ein Sänger, Kantor und Ney-Spieler (eine Flöte aus dem Nahen Osten) tunesischer Herkunft. Er studierte arabische Musik und die Maqam-Theorie im Maqam-Kurs des Künstlers Ziv Yehezkel und das Ney-Spiel bei dem Musiker Shoham Gabai. Er spielt in der Band Tarab Laneshama sowie in verschiedenen anderen Ensembles. Seit acht Jahren widmet er sich vor allem der klassischen arabischen Musik und der jüdischen Musik des Orients. Die Ney ist vermutlich das älteste Instrument in der arabischen Musik.
Nevo Castiel
Er spielt Gitarre, Klavier und Bass und hat Erfahrung in mehreren Musikrichtungen: Jazz, andalusische Musik, Balkan, äthiopische Musik, kubanische Musik, Flamenco, israelische und brasilianische Musik. Seit 26 Jahren ist er aktiv. Zu seinen bisherigen und aktuellen Projekten gehören Pulkes, Andalucious, Caifas, Karasorchestra, Choro Simbora und Mazal Choro. Im Ensemble „Atanu“ ist er für das Bassspiel sowie für Komposition und Arrangements verantwortlich.
Zion Badi
Zion ist ein Geiger, der bei Morad Salman ausgebildet wurde und die Kinor David Musikschule abgeschlossen hat. Er begeistert das Publikum in Israel und unterrichtet Musik, während er an verschiedenen Projekten mitwirkt und Künstler begleitet. Als Arrangeur und Leiter der Band „B’Simchot“ bringt er seine Expertise ein. Zudem besitzt er ein Tonstudio und eine Tonfirma. Zions Stärke liegt in der arabischen Musik, sein Repertoire umfasst jedoch verschiedene Genres. Seine Meisterschaft auf der östlichen Geige, die westliche Wurzeln mit einzigartigem Stil verbindet, macht ihn besonders.
David Cohen
David ist ein Musiker und Oud-Spieler. Die Oud ist ein antikes Instrument, das in Nordafrika und dem Nahen Osten von zentraler Bedeutung ist. Sie ist bundfrei, was Mikrotonalität ermöglicht, eine traditionelle Spielweise. Vor acht Jahren begann David, die Oud zu spielen, nachdem er viele andere Instrumente ausprobiert hatte. Er studierte bei renommierten Musikern wie Yair Dalal, Ziv Yehezkel und Piris Eliyahu. Sein Spiel basiert auf klassischer arabischer Musik und ist von Jazz, Khaliji und türkischer Musik beeinflusst. Momentan unterrichtet David Musik, spielt in Ensembles und ist an verschiedenen Projekten beteiligt.
Lihu Baniel
Seit seiner Kindheit spielt er Querflöte und hat in den letzten Jahren Bansuri, türkisches und arabisches Ney (Nai) sowie persische Qawalla gelernt. Er studierte Ney bei Meister Itamar Shahar und am Zentrum für orientalische Musik in Jerusalem. Er absolvierte die Jazz-Abteilung der Thelma Yellin Kunstschule und wurde von Boaz Meirovitch, Ilan Salem und Gilad Ronen unterrichtet. Er vertiefte sich in die Bansuri-Flöte und nordindische klassische Musik am Zentrum von Pandit Hariprasad Chaurasia in Bhubaneshwar. Er ist Mitglied des Ensembles „Tiyul“, begleitet Singer-Songwriter bei Shows und Aufnahmen und spielt im Hibba-Orchester in Jerusalem. Er erforscht türkische, indische und arabische Sufi-Musik sowie deren Verbindungen zur westlichen Musik.
Yitzhak Shukron
Er spielt Kanun und Oud und ist seit etwa 10 Jahren in der Musik aktiv. Seine Reise begann mit dem Studium von Poesie und Gesang bei Rabbi David Edri und in der Gebetspoesie der marokkanischen Juden in Ashdod, bevor er Oud und Kanun lernte. Er spezialisierte sich an der Maqamat-Schule für östliche Musik. Er komponiert und spielt Musik, die hauptsächlich aus Marokko sowie Ägypten, Syrien und Libanon stammt. Der Kanun, der eine zentrale Rolle in der arabischen Musik spielt, wird auch als das „Klavier“ der arabischen Musik bezeichnet, da er alle in der Tradition vorkommenden Töne umfasst.
Ariel Smith
Er spielt verschiedene Perkussionsinstrumente, hauptsächlich traditionelle Mittelmeer-Orientierte wie die Darbuka und das Riq. Ariel ist Mitglied in zahlreichen Projekten in Israel, darunter das Piyut Ensemble, Yagel Harush und Ziv Yehzekel. Er erweitert ständig sein Wissen über verschiedene musikalische Traditionen und verfeinert sein Handwerk. Seine Leidenschaft für Musik und sein Engagement, von verschiedenen Meistern zu lernen, haben ihn zu einem vielseitigen Performer gemacht. Mit seiner einzigartigen Mischung aus traditionellen und modernen Einflüssen bringt Ariel frische Perspektiven in seine Auftritte und fesselt das Publikum mit seinem dynamischen und ausdrucksstarken Spiel.